Pesquisadores

Prof. Dr. FELIPE MUANIS - UNIVERSIDADE FEDERAL DE JUIZ DE FORA - BRASIL

Felipe Muanis é professor de Cinema e Televisão no Instituto de Artes e Dessign de Juiz de Fora (UFJF), em Minas Gerais.  Professor visitante no Institüt für Medienwissenschaft na Ruhr Universität Bochum, Alemanha, no IMACS - International Master of Audiovisual and Cinema Studies. Doutor em Comunicação Social pela Universidade Federal de Minas Gerais – UFMG, com passagem pela Bauhaus Universität-Weimar, Alemanha. Jornalista, possui mestrado em Comunicação Social pela PUC-Rio e foi professor visitante na Universität Paderborn, Alemanha. Também atuou como ilustrador e diretor de arte, associado à SIB, Sociedade dos Ilustradores do Brasil. Atualmente desenvolve a pesquisa "As metaimagens e a transformação do visível na televisão contemporânea" que visa entender como a não-narratividade das metaimagens na televisão, bem como a paratextualidade presente no fluxo e sua função na televisão atual, comporiam uma linguagem própria da televisão, é o eixo em torno da pesquisa. A escolha específíca das vinhetas se deve à importância que elas passaram a ter durante o seu desenvolvimento histórico e a sua singularidade reside em ser metaimagem e não priorizar a narrativa e ser auto-referente.

Felipe Muanis is a Television and Cinema professor at Art and Design Institute and Post-Graduate Program in Art, Culture, and Language of the Federal University of de Juiz de Fora (UFJF), in Minas Gerais, Brazil. He received his Ph.D. in 2010 from the Social Communication Department of the Federal University of Minas Gerais (UFMG), with a Daad-Capes scholarship at Bauhaus Universität-Weimar, Germany.  He was a Visiting Professor in Germany’s Ruhr Universität Bochum (2015-16) in IMACS, International Master of Audiovisual and Cinema Studies, and Universität Padeborn (2010). His research interests span a variety of fields: television theory; contemporary movements between television, cinema, and videogames; digital and other media, focusing on reception; different perspectives on TV, their realizations in different countries and their televisiographies; comic books, media, image, and storytelling. 

Books:

Convergências audiovisuais: linguagens e dispositivos. Curitiba: Appris, previsão de lançamento maio de 2020.

A imagem televisiva: autorreferência, temporalidade, imersão. Curitiba: Appris, 2018.

Audiovisual e Mundialização: Televisão e Cinema. São Paulo: Alameda, 2014.

Email: fmuanis@gmail.com

Prof. Dr. CHRISTIAN PELEGRINI - UNIVERSIDADE FEDERAL DE JUIZ DE FORA - BRASIL

Christian Pelegrini é professor do curso de Cinema e Audiovisual do Instituto de Artes e Design (Universidade Federal de Juiz de Fora) e membro pesquisador do PPGACL (Programa de Pós Graduação em Artes, Cultura e Linguagens). É bacharel em Radio e TV (pela UNESP), mestre em História da Ciência pela PUC-SP e Doutor em Meios e Processos Audiovisuais pela ECA-USP (com orientação de Arlindo Machado). Tem publicações relacionadas a estética narrativa, narrativas seriadas, narratologia transmidial e comédia. Os termos mais comuns em suas pesquisas são: narrativas, serialização, sitcom, narratologia, poética.

Christian Pelegrini is a professor of Cinema and Audiovisual in Instituto de Artes e Design (Universidade Federal de Juiz de Fora) and a researcher member of PPGACL (Masters in Arts, Culture, and Languages). He has a Bachelor's degree in Radio and Television (from UNESP), a Master in History of Sciences (from PUC-SP), and a Ph.D. in Audiovisual Media and Processes from ECA-USP (supervised by Arlindo Machado). Christian has published on issues relating to narrative aesthetics, serial narratives, transmedial narratology, and comedy. The most common words in his researches are narrative, serialization, sitcom, narratology, poetics.

 Latest works:

Os sitcoms engajados dos anos 1970: uma análise de Mary Tyler Moore e All in the Family (with SILVA, Beatriz G.) in ALMEIDA, Rogério de & BECCARI, Marcos (orgs.)Fluxos Culturais: arte, educação, comunicação e mídias. São Paulo: Ed. Galatea/FEUSP, 2017

“Mestres do domínio dos outros: narrativa e estilo em Seinfeld” in Revista Famecos, Porto Alegre, v.24, nº2, 2017 (DOI http://dx.doi.org/10.15448/1980-3729.2017.2.25049)

“Fargo, do filme a série” in Cuadernos de Música, Artes Visuales, Artes Escenicas . Bogotá, v.12, nº01, 2017 (DOI http://dx.doi.org/10.11144/Javeriana.mavae12-1.fdfs)

"Remediação e Intermedialidade como geradores de comicidade em web Therapy eModern Family"in Revista Geminis, São Carlos, v.7. no. 02, 2016.

Prof. Dr. MARCEL VIEIRA - UNIVERSIDADE FEDERAL DA PARAÍBA - BRASIL

Professor do curso de Cinema e Audiovisual da Universidade Federal da Paraíba, pesquisador e escritor. Suas pesquisas envolvem as questões de dramaturgia e narrativa nos meios audiovisuais, bem como as tensões simbólicas nas relações entre cinema, teatro e literatura, sobre as quais publicou diversos artigos e capítulos de livros. Possui mestrado e doutorado em Comunicação pela Universidade Federal Fluminense. Sua tese de doutorado, intitulada "Adaptação intercultural: o caso de Shakespeare no cinema brasileiro" venceu o Prêmio Compós de Melhor Tese em 2012, e foi publicada em livro pela Edufba. Atualmente, desenvolve o projeto de pesquisa "Estrutura narrativa de ficção seriada", em que investiga as narrativas e a dramaturgia das séries de televisão no contexto contemporâneo.

Marcel Vieira is a Professor of Cinema and Audiovisual at Federal University of Paraiba, researcher and writer. His researches involve questions about dramaturgy and narrative in audiovisual mediums, as well as symbolic tensions in the relationship between cinema, theatre, and literature, about which he has published several papers and chapters. He holds a Masters's degree and is a Ph.D. in Communication Studies by Federal Fluminense University. His thesis, named "Intercultural Adaptation: the Case of Shakespeare in Brazilian Cinema," won the Compós Prize of Best Thesis in 2012, and was published by Edufba. Now, he develops the research project "Narrative Structure of Serial Fiction," in which he investigates the narrative and the dramaturgy of television series in the contemporary context.

Email: marcelvbs@hotmail.com

Prof. Dra. THERESA MEDEIROS - UNIVERSIDADE FEDERAL DE JUIZ DE FORA - BRASIL

Theresa Medeiros é  professora de direção de arte e direção sonora na Faculdade de Comunicação da Universidade Federal de Juiz de Fora - FACOM/UFJF. Doutora em Comunicação Social pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro - PUC-Rio, com passagem pela Università degli Studi di Firenze - UniFI, Itália. Jornalista e mestre em Estudos da Mídia pela Universidade Federal do Rio Grande do Norte - UFRN. Também atuou no departamento de criação como designer, especialmente em projetos de desenvolvimento de interfaces digitais. Tem experiência docente em direção de arte e design visual, produção audiovisual e produção sonora. Atualmente desenvolve pesquisa em cinema, especialmente nas interfaces do "cinema e direção de arte" e "cinema e memória".
Theresa Medeiros is a professor of art direction and sound direction at the Communication Faculty of the Federal University of Juiz de Fora - FACOM / UFJF. PhD in Social Communication from the Pontifical Catholic University of Rio de Janeiro - PUC-Rio, with a stint at the Università degli Studi di Firenze - UniFI, Italy. Journalist and master in Media Studies at the Federal University of Rio Grande do Norte - UFRN. She also worked in the creative department as a designer, especially in projects for the development of digital interfaces. She has teaching experience in art direction and visual design, audiovisual production and sound production. She currently develops research in cinema, especially in the interfaces of "cinema and art direction" and "cinema and memory".

ROSANE SVARTMAN Ph. D. - Doutora em Comunicação,  UNIVERSIDADE FEDERAL FLUMINENSE

Rosane Svartman é doutora em Comunicação Social pela Universidade Federal Fluminense, UFF . Ela dirigiu quatro longa metragens: Como ser solteiro (1998), Mais uma vez amor (2005), Desenrola (2011) e Tainá- uma aventura na Amazônia (2012). Ela é uma das sócias da produtora independente Raccord Produções (www.raccord.com.br). Ela também escreveu o livro de não-ficção, Quando éramos virgens (Editora Casa da Palavra), e os livros de ficção Desenrola (Editora Ediouro) e para crianças escreveu, Onde os Porquês têm respostas e Melhores amigas (Jorge Zahar Editor). Ela também escreveu as peças de teatro Mais uma vez amor, O Pacto das Três Senhoras e Anjos urbanos (as três encenado nos teatros do Brasil e mais uma vez o amor também em Portugal). Ela dirigiu a peça Eu te amo (também encenada nos teatros do Brasil e Portugal, a partir do texto original de Arnaldo Jabor). Atualmente, ela é o redatora final para o programa Malhação, da TV Globo, por meio do qual ela foi finalista em 2013 do Prêmio Emmy Digital. Usando exemplos empíricos de diferentes experiências da TV Globo, muitos dos quais foram nomeados para o Prêmio Emmy Awards Digital e nos quais participou diretamente, pesquisa como se pode analisar os meios antigos e novos juntos, horizontalmente -em mais de uma tela e mídia, com a participação do público criando, interagindo e circulando o material produzido.

Rosane Svartman has PH.D. in Communication Studies at Universidade Federal Fluminense, UFF. She directed four feature films: How to be Single in Rio (1998), Once Again Love (2005), Untangle (2011), and Tainá- an adventure in the Amazon (2012). She is a partner at the independent producing company Raccord Produções (www.raccord.com.br). She also wrote the nonfiction book, When We Were Virgins (Casa da Palavra Editors), and the fictional texts Untangle (Ediouro Editors) and for children, Where the Why’s Have Answers and Best Friends (Jorge Zahar Editors). She also wrote the plays Once Again Love, The Pact of the Three Ladies, and Urban Angles (all three staged in the theatres of Brazil and Once Again Loved also in Portugal). She directed the play I Love You (also staged in the theatres of Brazil and Portugal, from the original text by Arnaldo Jabor). Currently, she is the head writer for the show Young Hearts, Globo TV, through which she was a finalist in 2013 for the Emmy Digital Award. Using empirical examples of different experiences of TV Globo, many of which were nominees for the Digital Emmy Awards and that she participated directly in, she intends to demonstrate how we can understand old and new media horizontally –in more than one screen and media, with the participation of the audience, creating, interacting and helping to circulate content.

JULIANA BRAVO - Doutoranda em Artes. PPG-ACL / UFJF

Juliana Bravo é doutoranda em Cinema e Audiovisual no Programa de Pós-Graduação em Artes, Cultura e Linguagens da Universidade Federal de Juiz de Fora. É mestre em Comunicação pela Universidade Federal Fluminense e bacharel em Cinema e Audiovisual pela Universidade Federal Fluminense. Atualmente, é coordenadora da linha de pesquisa '' Sexualidades, Dissidências e Novas Mídias'' no grupo ENTELAS-UFJF e também integra o grupo "“Cinema, Televisão e Literatura: Interseções” (PUC-RIO).
Sua pesquisa tem como foco analisar as representações e dissidências de sujeitos e corpos LGBTQIA+ no audiovisual contemporâneo. Em paralelo, também investiga a história dos órgãos públicos de fomento ao audiovisual brasileiro e os principais mecanismos de regulação, fiscalização e fomento a produção independente no país.
 
Juliana Bravo is a Ph.D. student in Cinema and Audiovisual at the Program in Arts, Culture, and Languages at the Federal University of Juiz de Fora (UFJF). Has a Master in Communication and a Bachelor`s degree in Cinema and Audiovisual from Federal Fluminense University (UFF). She is currently the coordinator of the research line ''Sexualities, Dissidence, and New Media '' in the ENTELAS-UFJF and also a member of the group "Cinema, Television, and Literature: Intersections "(PUC-RIO).
Her research focuses on analyzing the representations and dissidence of LGBTQIA+ subjects and bodies in contemporary audiovisual. In parallel, she also investigates the history of public agencies that promote Brazilian audiovisual and the primary mechanisms for regulation, inspection, and promotion of independent production in the country.

 

ADRIANO CHAGAS - Doutoranda em Artes. PPG-ACL / UFJF

Adriano Chagas é formado em Jornalismo (Faculdades Integradas Hélio Alonso), possui especializações em Marketing; e TV Digital, Radiodifusão e Novas Mídias de Comunicação Eletrônica. Também integra o grupo de pesquisa “Direção de Arte: materialidade e efemeridade”, na Universidade Federal Fluminense. Pesquisa os processos estéticos e técnicos que envolvem a produção e recepção de conteúdos audiovisuais em novos meios. É professor do ensino superior desde 2001, atuando em disciplinas de cursos da Indústria Criativa. Produziu e apresentou programas na Rádio CBN; foi editor-chefe e chefe de reportagem na TVE (RJ) e TV Brasil; hoje atua na Rádio Nacional do Rio de Janeiro, pela Empresa Brasil de Comunicação, onde também integra o projeto EBC/Unesco – Centro de Pesquisa Aplicada, Desenvolvimento e Inovação em Comunicação Pública.

Adriano Chagas has graduated in Journalism (Faculdades Integradas Hélio Alonso), has specialized in Marketing; and Digital TV, Broadcasting, and New Electronic Communication Media. He also joined the research group “Art Direction: materiality and transience” in Universidade Federal Fluminense. His research is related to the aesthetic and technical processes involving the production and reception of content on mobile devices. He is a professor of higher education since 2001, working in courses disciplines of the Creative Industry. He produced and presented programs on Radio CBN and was chief editor and news chief on TVE (RJ) and TV Brasil. Currently, he works at Rádio Nacional do Rio de Janeiro at Empresa Brasil de Comunicação, which is also an internal multiplier and integrates the project EBC/Unesco - Applied Research Center, Development and Innovation in Public Communication.

Publicações:

A imagem portátil: celulares e audiovisual. Curitiba: Appris, 2019.

COLABORADORES ESTRANGEIROS: 

Prof. Dr. OLIVER FAHLE - RUHR-UNIVERSITÄT BOCHUM - ALEMANHA

Graduação em Teatro, Filme e estudos de televisão, filosofia e politologia em Bochum e Berlim assim como Estudos Cinematográficos e audiovisuais em Paris. Entre 1994 e 2002 foi assistente científico na Bauhaus-Universität Weimar, com doutorado sobre a Estética dos filmes franceses dos anos 1920 (Poetik des französischen Films der zwanziger Jahre, Mainz 2000). Entre 2002 e 2009 foi professor de história e teoria da imagem das mídias na Bauhaus-Universität Weimar. Professor substituto em Jena (2004-05) e Professor Visitante na Universidade Federal de Minas Gerais (2006). Desde 2009 é professor de Cinema na Ruhr-Universität Bochum. Temas de pesquisa: Estética e teoria de cinema e mídias audiovisuais, Cinema moderno ao atual, Cinema Brasileiro, Estética e Teoria da Televisão, Teoria da Imagem.

Studium der Theater-Film- und Fernsehwissenschaft, Philosophie und Politologie in Bochum und Berlin sowie der Etudes cinématographiques et audiovisuelles in Paris. 1994-2002 Wissenschaftlicher Mitarbeiter und Assistent an der Bauhaus-Universität Weimar. Promotion zur Ästhetik des französischen Films der 1920er Jahre (Poetik des französischen Films der zwanziger Jahre, Mainz 2000). 2002-2009 Juniorprofessor für Geschichte und Theorie der Bildmedien an der Bauhaus-Universität Weimar. Vertretungsprofessur in Jena (2004/05) und Gastprofessur an der Universidade Federal de Minas Gerais in Belo Horizonte, Brasilien (2006). Seit 2009 Professur für Filmwissenschaft an der Ruhr-Universität Bochum. Forschungsschwerpunkte: Ästhetik und Theorie des Films und der audiovisuellen Medien, Moderner Film bis in die Gegenwart, Brasilianischer Film, Ästhetik und Theorie des Fernsehens, Bildtheorie.

Email: oliver.fahle@rub.de

Prof. Dra. ANABELA BRANCO OLIVEIRA - UNIVERSIDADE DE TRÁS-OS-MONTES E ALTO DOURO - PORTUGAL

Anabela Dinis Branco de Oliveira nasceu em Aveiro em 1963. É docente na Universidade de Trás-os-Montes e Alto Douro. Doutorada em Literatura Comparada, orienta a sua investigação científica no âmbito dos estudos interartes, nomeadamente nas relações entre literatura e cinema. É autora de livro Entre Vozes e Imagens a presença das imagens cinematográficas nas múltiplas vozes do romance português (anos 70-90). Leciona vários seminários em diversos mestrados no âmbito da análise do discurso fílmico, narrativa fílmica, polifonia narrativa, escrita de guiões, e das relações dialógicas entre o cinema e outras artes, nomeadamente as relações entre cinema/pintura e cinema/arquitetura. Autora do curso Cinema: Alquimia das Artes na Fundação de Serralves (Porto, 2009). Tem comunicações apresentadas em múltiplos colóquios e publicações em revistas nacionais e internacionais. Conferências convidadas nas universidades de Paris III, Paris Ouest Nanterre La Défense, Utrecht, Varsóvia e Lublin sobre o romance português contemporâneo (anos 60-90) nomeadamente a produção literária de Almeida Faria, António Lobo Antunes, João de Melo, José Saramago, Lídia Jorge, Olga Gonçalves, Vasco Graça Moura, José Viale Moutinho e Jacinto Lucas Pires. Participações em júris e workshops em festivais e mostras de escolas de cinema (Avanca, ESAP e Festival de Cinema de Ourense).Pertence ao conselho editorial das revistas online International Journal of Cinema e Plural/Pluriel.

Anabela Dinis Branco de Oliveira was born in 1963 in Aveiro. He teaches at the Universidade de Tras-os-Montes e Alto Douro. Ph.D. in Comparative Literature, directs its scientific research within the study interest, especially in relations between literature and cinema. She is the author of the book Entre Vozes e Imagens – a presença das imagens cinematográficas nas múltiplas vozes do romance português (anos 70-90). She teaches several seminars in master's degrees, such as the analysis of the filmic discourse, film narrative, narrative polyphony, scriptwriting, and dialogical relations between cinema and the other arts, especially relationships between cinema/theater and painting/architecture. Anabela Oliveira is the author of the course "Film: Alchemy of Art" at the Serralves Foundation (Porto, 2009). Communications has presented at multiple conferences and publications in national and international journals. Invited lectures at the Universities of Paris III, Paris Ouest Nanterre La Défense, Utrecht, Warsaw and Lublin on contemporary Portuguese novel (60-90 years) including the literary production of Almeida Faria, António Lobo Antunes, João de Melo, José Saramago, Lidia Jorge, Olga Gonçalves, Vasco Graça Moura, José Viale Moutinho, and Jacinto Lucas Pires. Investments injuries and workshops at festivals and shows film schools (Avanca, ESAP, and Ourense Film Festival). She belongs to the editorial board of the International Journal of Cinema and Revue Plural / Pluriel.

Email: literaturaecinema@gmail.com


MARTIN SCHLESINGER Ph.D.  - Institut Für Medienwissenschaft   RUHR-UNIVERSITÄT BOCHUM